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当代水墨名家－－－－蔡超
为人生而艺术 □文/刘文西
蔡超是我认识的艺术家中，既有个性又很谦和的一个人。他性格开朗，待人率真，为人淳朴善良。在多次全国性画家集会上推为“吉祥物”。他因画现代工业题材而于上个世纪八十年代以来，在中国画坛影响很大。他的作品来自生活，思想性、艺术性都达到了较高的境界。在现代社会环境下，各种思潮、各种观念相互撞击，蔡超坚定自己认准的路，以顽强的毅力，一走就是二十年，才有了今天的成功。
蔡超，1944年生，上海嘉定人。国家一级美术师，江西省文学艺术界联合会副主席，江西美术家协会主席，江西省博物馆馆长，江西书画院院长兼书记，获国家级有突出贡献的优秀中青年专家称号，国务院颁布发的政府特殊津贴获得者，全国五一劳动奖章获得者，全国文化系统先进工作者，97中国画坛百杰及全国文艺界德艺双馨优秀会员等多项全国性荣誉。系第八、九届全国美展评委，省艺术高级职称评委会主任，南昌大学等院校兼职教授。他擅长国画人物兼山水花鸟。作品多次连续获国家大奖及国际奖。其中国际奖6件，全国奖20余件，省级奖30余件。作品被国家有关部门选送欧洲和美、日、韩、非、新加坡及港、澳、台地区展出。多件作品被中国美术馆、中国美协、中国画研究院、毛主席纪念堂等单位及海外收藏界收藏，出版有多种画集，他现为中国美术家协会理事，中国美术家协会中国画艺术委员会委员。
蔡超取得今天这样的成就，与他的个人努力是分不开的，他付出了比一般人多得多的辛勤和汗水。达到今天这样的境界，为我们大家树立了一面人生追求，不停奋斗的镜子。
坚持文艺为人民的方向
毛泽东同志在《延安文艺座谈会上的讲话》中指出：“什么是我们的问题的中心呢？我以为，我们的问题基本上是一个为群众与如何为群众的问题。”文艺工作者为谁创作，为谁服务是一个根本性问题，必须很好地解决，为人民和为社会主义服务就是我们的文艺方向，“二为方向”和“双百方针”就是党对文艺工作的指导思想。我们的文艺要为最广大的人民群众服务。
蔡超用自己的艺术作品，自己的创作行动，实践着毛主席文艺为人民和为社会主义服务的指示精神，他画的是普通老百姓的生活，画的是人民群众的生活，在最平凡的生活，工作岗位上，发现了许多生活的闪亮点，歌颂他们，他在为最广大的人民群众而创作，他走的路，坚持的绘画方向是正确的。
蔡超的创作轨迹，从画井岗山暑期的《野火春风》，革命题材的《火种》，农村生活题材的《乡情图》、《青山峦》、《红土》，小镇平镇生活的《杂货铺》，到火热的工业生活题材的《顶梁柱》、《钢筋铁骨》、《天地间》、《铁臂》、《吊装》。蔡超的目光一直在注视着最普通的群众，关心着他们，以他们作为表现对象，发现并揭示他们的美，蔡超的创作实践，无不体现出他对毛主席文艺为人民、为社会主义服务的理解，体现出他对党的文艺方针政策的坚定信心。
坚持深入生活是一个画家成功的必经途径。
艺术家解决了为谁创作，为谁服务的问题，接下来的问题就是如何创作，如何服务的问题。毛主席在《讲话》中强调指也文艺工作者了解人、熟悉人的工作是第一位的。要了解各种事情，了解各种人，熟悉各种人，就需要做大量的工作。蔡超在这方面做过大量工作。
“文革期间”，蔡超利用动乱的空间，66-76年当时不少人政治投机，虚度年华，而蔡超全力扎进绘画世界，不断利用机会去江西一些老革命根据地体验生活，收集素材，一边创作，一边学习，为了体验生活，他走乡串户，踏遍了江西老区的山山水水，积累了丰富的生活素材。他上山下乡，进工厂，去工地，喝粗瓷大碗的井水，听南腔北调的乡谈，了解社会，体察民风，酝酿心中的创作素材，这块红土地上的善良人民和纯朴民风，给蔡超带来无穷的遐想和情思。可以说，没有那些年的生活体验，他是绝对创作不出来那些振奋全国美术界的力作的，蔡超的作品《杂货铺》，把我们带到赣南小镇，一个古老屋檐下的小杂货店，背着小孩购买年货的农村妇女和戴着老花眼镜的、背有些驼的老售货员，上面挂着各式农村流行的年画，古老的瓦房梁柱。这幅时代气息很浓的作品，真实、亲切、生动地表现出改革开放以后十年左右的农村的气象的面貌，是特定时代、特定环境、特定生活气息、特定精神风貌的真实写照，是蔡超深入生活，受生活启示而荼得可靠素材、创作灵感的典型作品。
在改革开放后的新时期二十余年里，有不少画家不再注意深入生活，画现实题材，甚至改行不再画人物事，其中不乏在50-60年代处理现实题材取得突出成绩的有才华的画家，放弃自己之长而彷徨歧路，令人惋惜。而蔡超却在这二十年里，硬是在当代人的生活中去觅灵感寻题材之作。他描绘工业题材，还是缘于火热的生活可引发的创作激情。在江西萍乡电厂扩建工地上，热火朝天的工地建设现场使他受到极大的感染，工人们顶天立地却默默奉献的形象，深深地印在他的脑海里，久久不能抹去。他手中的画笔不停在纸上迅疾划过，一个个工人形象跃然而出。吊装工人在天地间顶梁柱巨人般的形象，组成了他国画的主旋律，蔡超紧贴生活，挖掘生活的探索得到了美术界的一致首肯，同时也得到了广大人民群众的热爱、喜欢。
勤奋好学，不断创作。
蔡超有今天的成就，与他的勤奋是分不开的，从年轻的时候起，他就一直勤于创作，他已出版了
十六七部连环画作品，发表各类作品三、四百件，是一位创作作品颇为丰硕的作者，这样的大量创作
实践，才可能产生质的飞跃，所以后来蔡超在各种展览会上荼得大量奖项也就不奇怪了。这样大量的美术作品的产生，若不是以超常的毅力和勤奋，是无论如何也达不到的。
坚持不断创作，从创作中学习创作，从创作中不断提高创作水平，创作只有在不断实践、不断总结、不断深化、不断提高中向前发展、推进，创作是非常艰苦的艺术劳动，从生活感觉到构思构图，寻找艺术语言到完成创作是一个需要耗费较长时间，慢慢成熟的过程。蔡超在生活中勤观察、细体会、多思考，长期积累偶尔得之。他在新时代的新生活中，全身心地到人民中去，到生活中去，在各种社会生活和各种人物中充分发挥自己的独特的观察，独特的发现，独特的思考，于是创造出了有自己独特个性的作品来。
高度的思想性要和完美的艺术形式相结合。
艺术创作要有一个艺术标准，高度的思想性和完美的艺术形式相结合是毛主席在《讲话》中提出的艺术标准，现在党中央提出了思想性、艺术性和观赏性相结合的艺术标准，基本精神和毛主席《讲
话》中提出的标准是一致的。都是要求艺术作品有思想内涵，使人得到启示，受到教育和鼓舞。
蔡超的中国画艺术语言、艺术形式的探索，是伴随着他的各类绘画题材而进行的，并且在长时间的艺术实践中，逐步地有了自己特有的艺术面貌。尤其是在他所创作的系列工业题材作品方面，显得独具特色。他在用色，用笔和用墨的关系、透视、结构等方面作出了可贵的尝试，使作品有了一种全新的感觉。
在中国画的表现内容题材方面，大型的机械、建筑之类的东西，前人是没有人画过的，笔墨似乎也不太擅长表现此种内容：一波三折的中国画用笔，与挺直刚硬的钢铁机械，很难找到共同之处，故
许多现代画家也曾尝试过用中国画笔墨表现工业题材，都不甚成功，有的无非用界画的方法，以界尺画出直线，画面线条毫无表现力。很多人在尝试过后，都尽量回避工业题材的表现了。有些画家在作工业题材方面的处理时，为了表现机械的凝重，将墨用得很重，以此来表达，显得没有办法。看看蔡超的工业题材作品，例如《顶梁柱》，仔细看来，墨用得并不重，很透明，用灰淡墨表现机械、人物，同样表现了钢铁的厚重，却使人感觉到了中国画追求“空灵”的表达。冷凝、无生命的钢铁却被有韵味的、有生命的墨韵表达了出来，这种看似异质相悖的两种东西，在蔡超的工业题材的画中，得到了最完美的结合。
蔡超在表现工业题材的作品中，创造性地处理了人物衣服的笔与墨的关系，这在《钢筋铁骨》及《吊装》中的人物衣服处理方面，尤其突出，衣服画法方面，已改变了中国画一般是先勾线，等干了以后再上墨或填色的画法，而是采取灵活的手法进行 的，有的是先画墨，在墨色未干时，湿用笔画线，线条晕开来，和墨融在一起，不露用笔痕迹，而有些衣服想画实些，就在先上墨， 待墨基本干
时，再用笔画些衣服，这些衣服将会较突出，与隐在墨内的其它衣服形成对比。这样打破先勾后上墨的陈式进行的笔墨变化化尝试，并在于笔与墨在画的时间方面的把握、控制。蔡超的这一技法方面创造性的活用，绘中国人物画坛带来身目一新的感觉，这种画似轻松点活的画法，凝聚了蔡超的全部心智和顽强的探索精神。是他奉献给中国人物画的一道新光亮点。
蔡超的用色在表现工业题材的画的方面，也打破了“文学”中那种表现工农兵的“红光亮”，他的画面总的用色灰雅、沉着，用色很“经济”，典型的如《吊装》，画面上将很少明朱，赭石调和到墨一起，使墨有了不同的色味，色彩倾向，但总的感觉不是“墨画”。配以很少的石绿，朱作较纯色的点缀。再配以几根重墨线条，使画面灰雅，响亮。
蔡超在画工业题材的画方向，充分运用了透视语言来表现工业题材中气势宏伟的机械构中及建筑物的与被吊物融为一体的效果。框在一个大的三角形内，给人坚如盘石的稳定和力量感，从形芽告诉人们
题目“天地间”的天和地的关系。而《吊装》一画则大胆地运用了俯视的透视方法，以高处向下看，所有的重线向地点消失。给人们临空遨翔之感，在中国画中，成功地运用大的俯仰透视的例子不多见，蔡超在工业题材中，成功地运用透视方法，将工业题材的视觉效果，推向了一个新的高度，实属难能可贵。
为了使工业题材的表现更有力度，蔡超还吸收了一些抽象的结构语言用于自己的画面中，使用直线、弧线，三角形，等相互穿插，形成了画面有机的力量场，从而在形式语言方面奠定工业题材的力量感。
综上所述，蔡超在进行工业题材创作时，在艺术语言，艺术形式方面作了大量的工作，达到了富有感染力的效果。
江西是一块沃土，历史上出过许多文人学士，画家名流，那里是八大的故乡，傅抱石、黄秋园都由那儿的水土滋润长大。王勃的“物华天宝，人杰地灵”是对那块沃土，那里生活着的人们的最好形容，赣江水源源不断向东日夜不停地流淌，蔡超来自于江西这片红土地，他爱那方土地，爱那里的人民，他的艺术生命如日冲天，愿他的艺术步伐，像赣江水一样，源源不断，奔向远方。
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